Impresionismo americano

CONTENIDO
1. Los Antecedentes del Impresionismo Americano
2. Características del Impresionismo Americano
3. Maestros Impresionistas

Cuando el marchante francés Paul
Durand-Ruel llevó una selección de
pinturas impresionistas a Nueva York en
1886, cambió el curso del arte en
Estados Unidos. Inspirados, muchos
artistas norteamericanos hicieron la
peregrinación al pueblo francés de
Giverny, hogar del maestro Claude
Monet, ansiosos por emplear su
experiencia para capturar paisajes
únicos de Estados Unidos.
Nacido con el nombre de Paul-Marie-Joseph Durand-
Ruel en París, su padre fue un comerciante de
cuadros. En 1865, el joven Paul se encargó del
negocio familiar, en el que representó a artistas
como Camille Corot y a otros pertenecientes a la
Escuela de Barbizon (escuela de pintura francesa de
paisaje). A finales de 1860 y principios de 1870,
Durand-Ruel fue un importante defensor y exitoso
comerciante del arte de la Escuela de Barbizon.

El impresionismo americano es un movimiento
artístico que se presentó entre finales del siglo
XIX y principios del siglo XX. Se inspira en
conocidos artistas como Renoir o Monet
El impresionismo surgió como un estilo artístico
en Francia durante los años 1860. Varias
exposiciones de obras impresionistas francesas
en Boston y Nueva York durante los años de
1880 introdujeron el estilo al público
estadounidense. Los primeros artistas
estadounidenses de estilo impresionista, como
Theodore Robinson, pintaron, desde finales de
los años 1880 después de visitar Francia y
conocer a artistas como Claude Monet. Otros,
como Childe Hassam, prestaron atención al
número creciente de obras impresionistas
francesas en exposiciones estadounidenses.
Theodore Robinson

Empezó en la Academia de Bellas Artes
de Pennsylvania y terminó en el Museo
Florence Griswold, en Old Lyme,
Connecticut, el cual, revela tanto sobre
América como nación, como también
sobre su arte como motor creativo.
Tomando el relevo de artistas como
Renoir y Monet, el movimiento
impresionista americano y el movimiento
de jardines, 1887-1920 siguió su propio
camino a lo largo de un período de
cuarenta años, Ambas corrientes
artísticas respondieron al rápido cambio
social provocado por la industrialización
de Estados Unidos: El aumento de la
urbanización refugió en los suburbios a
una clase media emergente que comenzó
a pasar su tiempo libre creando
impresionantes jardines privados.

Es una historia estrechamente ligada al amor
por los jardines y el deseo de preservar la
naturaleza en una nación que se volvió cada
vez más urbana y cosmopolita.
Al hacerlo, capturaron la instantánea de una
nación en transición, que pasó de ser tierra de
agricultores a una de fábricas, y crearon un
movimiento propio que durante 40 años brilló
por su potencia creativa.
Entre los años 1890 y 1910, el impresionismo
americano prosperó en las "colonias
artísticas"; grupos de artistas afiliados que
convivían y trabajaban juntos y compartían
una visión estética común. Artistas
impresionistas se reunieron en Cos Cob y Old
Lyme en Connecticut; New Hope en
Pensilvania y el Condado de Brown, Indiana.
También prosperaron artistas impresionistas
en California, Nueva York y Boston.
Colin Campbell Cooper, Ferry de Wall Street (1914)

Los reformadores urbanos lucharon por crear parques y jardines públicos. Estos
jardines proporcionaron una inspiración ilimitada para los artistas y un oasis
interminable para la creciente clase media, compuesta por mujeres cada vez más
independientes, que disfrutaron de los escritos de los horticultores ingleses y William
Robinson.
Mientras tanto, el auge de las revistas de gran circulación cultivó la idea de que la
jardinería era un camino hacia la renovación espiritual en medio de la plaga industrial
y la creencia de que los artistas debían trabajar en paisajes nativos.

El público también será transportado a la isla de Appledore, dirigida por la poeta
Celia Thaxter , donde la prestigiosa artista impresionista produjo trescientas obras
en tres décadas. Celia Thaxter y otras pintoras estadounidenses vieron el jardín no
solo como un hermoso oasis sino también como un espacio político importante para
las mujeres. Una oportunidad única de acercarse a los mejores ejemplos del
Impresionismo Americano.
Celia Thaxter

El impresionismo en los Estados Unidos perdió su
situación relativa en el mundo del arte en 1913
cuando en la armería del 69º regimiento de la
Guardia Nacional en Nueva York tuvo lugar una
exposición histórica de arte moderno. La Armory
Show, (Exposición Internacional de Arte Moderno)
se convirtió en un punto de inflexión para las artes
en Estados Unidos en dirección al denominado "arte
moderno", especialmente acentuado por la Primera
Guerra Mundial, la Gran Depresión y el comienzo de la
Segunda Guerra Mundial.
Entre los años 1890 y 1910, el impresionismo
americano prosperó en las "colonias artísticas";
grupos de artistas afiliados que convivían y
trabajaban juntos y compartían una visión estética
común. Artistas impresionistas se reunieron en Cos
Cob y Old Lyme en Connecticut; New Hope en
Pensilvania y el Condado de Brown, Indiana.
También prosperaron artistas impresionistas en
California, Nueva York y Boston.

Armory Show, denominación en inglés de las
exhibiciones artísticas que han tenido lugar en la
armería del 69º regimiento de la Guardia Nacional en
Nueva York, es el término utilizado habitualmente para
referirse a la International Exhibition of Modern Art
(Exposición Internacional de Arte Moderno) que tuvo
lugar entre el 17 de febrero y el 15 de marzo de 1913.
Esta exposición se convirtió en un punto de inflexión
para el arte de Estados Unidos en dirección al
denominado "arte moderno", frente al hasta entonces
dominante academicismo. Provocó que los artistas
estadounidenses se hicieran más independientes y
crearan su propio lenguaje artístico.

Mary Cassat
Mary Stevenson Cassatt (22 de mayo de
1844 - 14 de junio de 1926) fue una
pintora y grabadora estadounidense.
Aunque nacida en Pensilvania, pasó gran
parte de su vida adulta en Francia, donde
forjó amistad con Edgar Degas y se
incorporó al movimiento impresionista.
Cassatt pintó, principalmente, imágenes
representando la vida social y privada de
las mujeres, con especial énfasis en los
lazos entre ellas y sus hijos.
Mary Cassatt fue descrita por Gustave
Geffroy como una de «las tres grandes
damas» del impresionismo junto a Marie
Bracquemond y Berthe Morisot.

Mary Cassat
Cassatt y Degas colaboraron durante mucho
tiempo. Sus estudios estaban bastante
cercanos, Cassatt en el número 19 de la
calle Laval y Degas en el número 4 de la
calle Frochot, a menos de cinco minutos a
pie. Degas adquirió el hábito de visitar el
estudio de Cassatt, ofreciéndole sus
consejos y ayudándole a conseguir modelos.

Theodore Robinson
(3 de junio, 1852 – 2 de abril, 1896)
era un pintor estadounidense conocido
por sus paisajes de estilo impresionista.
Fue uno de los primeros impresionistas
estadounidense, empezó a desarrollar
este estilo al final de la década de
1880, visitando Giverny y fue el mejor
amigo de Claude Monet. Muchas obras
suyas son consideradas obras maestras
del impresionismo americano.

Frederick Childe Hassam
(1859-1935) Nació en octubre de 1859 en el
barrio de Dorchester, Boston; En 1886 viajó a
París para estudiar arte en la Académie Julian
(1886-1889). Tuvo como maestros a Gustave
Boulanger y Jules Joseph Lefebvre.
El impresionismo francés y el arte de Claude
Monet tuvieron una fuerte influencia en
Hassam. Formó parte del Ten American
Painters, una asociación de pintores
norteamericanos impresionistas. Hassam
regresó a Estados Unidos en 1889, residiendo
en Nueva York, pintó edificios de la ciudad en
un estilo impresionista francés. Murió el 27 de
agosto de 1935 en Easthampton, Nueva York.

Thomas Wilmer Dewing
(1851 - 1938) fue un pintor estadounidense nacido
en Newton Lower Falls, Massachusetts. Estudió en
la Académie Julian de París, aunque completó su
formación en la ciudad de Nueva York. Se casó con
otra pintora muy relacionada con el mundo del arte,
Maria Oakey Dewing.
Su trabajo se encuadra en el tonalismo, un
subgénero del ascetismo inglés. Dewing escogía
preferentemente la figura femenina como vehículo
de expresión artística; leyendo, tocando música,
escribiendo, sus figuras muestran una vida interior
insulsa, etérea, distante hacia el espectador. La
armonía en los colores de la composición y su
delicadeza no contaron con el apoyo de todo el
mundo artístico: de hecho, se le acusó de misógino.
Dewing rara vez pintó otra cosa que no fueran
dichas lánguidas figuras femeninas.

William Merritt Chase
Chase cultivated multiple personae:
sophisticated cosmopolitan, devoted
family man, and esteemed teacher. Chase
married Alice Gerson in 1887[3] and
together they raised eight children during
Chase's most energetic artistic period. His
eldest daughters, Alice Dieudonnee Chase
and Dorothy Bremond Chase, often
modeled for their father.
En la ciudad de Nueva York, sin embargo,
Chase se hizo conocido por su
extravagancia, especialmente en su
vestimenta, sus modales, y sobre todo en
su estudio. En la calle Décima, Chase se
había trasladado al antiguo estudio de
Albert Bierstadt y lo había decorado como
una extensión de su propio arte.

Chase llenó el estudio con lujosos muebles, objetos decorativos, pájaros disecados,
alfombras orientales e instrumentos musicales exóticos. El estudio sirvió como punto
focal para los miembros sofisticados y de moda del mundo artístico de Nueva York de
finales del siglo XIX. En 1895, el costo de mantener el estudio, además de sus otras
residencias, obligó a Chase a cerrarlo y a subastar los contenidos.

John Henry Twachtman
(4 de agosto de 1853 – 8 de agosto de 1902)
fue un pintor estadounidense, célebre por
sus paisajes impresionistas, aunque su estilo
fue variando a lo largo de su carrera. Los
historiadores de arte consideran que el estilo
de Twachtman es uno de los más personales
y experimentales de su generación.
Fue miembro de "Los Diez", un grupo de
diez pintores estadounidenses formado en
1898 que estaba en contra de las
organizaciones artísticas profesionales y
que se conformó para exhibir sus obras
como un grupo homogéneo en cuanto al
estilo.

Willard Leroy Metcalf
(1 de julio de 1858 - 9 de marzo de 1925)
fue un artista estadounidense nacido en
Lowell, Massachusetts. Estudió en la
Escuela del Museo de Bellas Artes,
Boston, y luego asistió a la Académie
Julian, en París.
Después de la pintura de figuras y la
ilustración temprana, se hizo prominente
como pintor de paisajes. Fue uno de los
diez pintores estadounidenses que en
1897 se separó de la Sociedad de Artistas
Americanos. Durante algunos años fue
instructor en la Escuela de Arte de
Mujeres, Cooper Union, Nueva York, y en
la Art Students League, Nueva York.

En 1893 se convirtió en miembro de la American Watercolor Society, Nueva York.
Generalmente asociado con el Impresionismo estadounidense, también es recordado
por sus paisajes de Nueva Inglaterra y su participación en Old Lyme Art Colony en
Old Lyme, Connecticut, y sus influyentes años en Cornish Art Colony.

Sueo Serisawa
Los géneros de pintura de Serisawa incluían el impresionismo , el modernismo , el
regionalismo , el expresionismo y la abstracción . También produjo bodegones y
retratos . El retrato de Judy Garlandes un ejemplo típico del enfoque del estilo de
retrato de Serisawa que evolucionó a fines de los años 1930/1940. Su uso del color, la
luz y la textura le dieron una calidad etérea y tranquila a sus obras. El estilo de
Serisawa fue influenciado por impresionistas europeos como Renoir, Monet y Degas,
cuyas obras admiró y estudió extensamente.

Serisawa también fue influenciado por
maestros europeos anteriores, incluidos
EI Greco, Rembrandt y Velásquez, y
estas diversas influencias artísticas
dieron como resultado lo que se
convirtió para él en una mezcla de la
Escuela del Paisaje de California con el
Impresionismo y su paso de casi
exclusivamente paisajes a retratos. El
retrato de Garland fue uno de los últimos
que hizo antes de verse obligado a
abandonar la costa oeste debido al
comienzo de la Segunda Guerra
Mundial.

Edmund C. Tarbell
Frank Weston Benson
Dennis Miller Bunker
Guy Rose
Joseph De Camp
Lilla Cabot Perry
Daniel Garber
J. Alden Weir
Laura Muntz Lyall
Edward Henry Potthast
Frederick Carl Frieseke
Robert Reid
Albert Henry Krehbiel
Edward Simmons
Edward Willis Redfield
Theodore Earl Butler
T. C. Steele
J. Ottis Adams
Arthur Hill Gilbert
Edward Charles Volkert
Colin Campbell Cooper
William McGregor Paxton
Alson S Clark
Leonard Ochtman
Marion Wachtel
Lucy Bacon
William Langson Lathrop
Mary Agnes Yerkes
Wilson Irvine
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