7449 un+dia+en. museo dorsay

Un día en el
Musée d’Orsay

La Exposición Universal de París de 1900 revolucionó el ordenamiento de la ciudad con
el objeto de modernizar las infraestructuras turísticas para poder albergar los miles de
visitantes que acudieron a la ciudad. Para impresionar a los visitantes se levantó la famosa
Torre Eiffel y la Estación de Orsay (que cumplía la doble función de ornamento y terminal
ferroviaria).
La Gare d’Orsay, la estación de Orsay, fue construida por Víctor Laloux. En el siglo XIX el
lugar de la Estación de Orsay estaba ocupado por una serie de construcciones que acabaron
pasando al Estado el cual cedió estos terrenos para la construcción de una nueva estación.

Tras dos años de construcción, el 14 de julio de 1900 se inauguraron la estación y el hotel para la
Exposición Universal. Se utilizaron 12.000 toneladas de acero así como 35.000 metros cuadros de
vidrio. Recibió numerosas críticas (al igual que la Torre Eiffel).
Al exterior, Laloux disimuló las estructuras metálicas de la estación con la fachada del hotel en
sillar de Charente y de Poitou, de estilo académico.

A partir de 1939, la estación dejaría de funcionar. El hotel cerró sus puertas el 1 de enero de 1973,
no sin antes haber desempeñado un papel histórico ya que fue en el Salón de Actos en donde el
general De Gaulle sostuvo la conferencia de prensa en la que anunciaba su retorno al poder.

En 1973, la Dirección de Museos de Francia tenía en perspectiva el establecimiento de un museo
en la Estación de Orsay, en éste estarían representadas todas las artes de la segunda mitad del
siglo XIX, sirviendo como puente entre las colecciones clásicas del arte francés expuestas en el
Museo del Louvre y las colecciones modernas del Centro Georges Pompidou. La decisión oficial de
construcción del Museo de Orsay fue adoptada por consejo interministerial de 20 de octubre de
1977, por iniciativa del Presidente Valéry Giscard d’Estaing.

La transformación de la estación en museo fue la obra
de los arquitectos del grupo ACT-Architecture (Rennaud Bardon, Pierre Lolboc y
Jean-Paul Philippon). Su proyecto, seleccionado entre seis proposiciones en
1979, debía respetar la arquitectura de Victor Laloux a la vez que reinterpretarla
en función de su nueva vocación.
Los trabajos duraron 7 años durante los cuales se recuperó el abovedamiento
original y se devolvió al edifi cio el aspecto de antigua monumentalidad.

Las colecciones reunidas en el Museo de Orsay abarcan el
período 1848 a 1914 y fueron trasladadas desde el Louvre
(obras de artistas nacidos a partir de 1820), el Museo del Jeu
de Paume (consagrado al impresionismo desde 1947) y el
Museo de Arte Moderno, que habiéndose instalado en el
Centro Pompidou sólo conservó las obras de autores nacidos
a partir de 1870.

Las colecciones de Orsay comprenden 3.000 pinturas, 350 pasteles, 10.000 dibujos, 14.000
proyectos de arquitectura, 2.400 esculturas, 1.300 muebles y objetos de arte, 31.000 fotos.

Gustave Courbet (1819-1877). Entierro en Ornans, 1850. Provocó un escándalo en el Salón de 1850,
por el feísmo y vulgaridad de sus personajes. Se aplica un formato grande, académico, a una
representación de un tema cotidiano: un entierro, en el que conviven burgueses y campesinos; el
tratamiento es sobrio y sencillo. Su fuerte realismo, vinculado con las ideas socialistas, hacen de
ella una pintura revolucionaria.

Gustave Courbet (1819-1877). El estudio del pintor. 1855

Gustave Courbet (1819-1877). El origen del mundo. 1866
Este cuadro permaneció “oculto” hasta 1995 en que se colgó en el museo.

Jean-François Millet (1814-1875). El angelus. 1857 – 1859

Jean Auguste Dominique
Ingres (1780 – 1867).
La fuente. 1856

Edouard Manet (1832 - 1883). Desayuno en la hierba. 1863. El público se escandalizó por ésta
mujer desnuda. Por aquella epoca el desnudo aparecía en las obras bajo alegorías de
personajes bíblicos o de la mitología. La mujer, que mira al espectador, más parecía una
prostituta que una diosa del Olimpo.

Edouard Manet (1832 - 1883). Olympia. 1863. Es una escena contemporánea inspirada en una
poesía de Baudelaire dedicada a una cortesana. Olimpia también era “el nombre de guerra” de
muchas de las prostitutas de París, nombre que fue popularizado por la novela de “Las
damas de las camelias”.

Edouard Manet (1832 -
1883).
El pífano. 1866

William-Adolphe
Bouguereau (1825 – 1905).
Dante y Vigilio en el
infierno.1850

William-Adolphe
Bouguereau (1825 – 1905).
El nacimiento de Venus.
1879

Claude Monet (1840-1926). Las amapolas. 1873

Claude Monet
(1840-1926).
El parlamento de
Londres. 1904

Frédéric Bazille (1841-1870). Reunión de familia. 1867

Camille Pissarro 1830 – 1903). Los tejados rojos. 1877

Gustave Caillebotte (1848-1894). Los acuchilladores de parqué. 1875

Alfred Sisley (1839 - 1899). El puente. 1874

Edgar Degas
(1834 – 1917).
La clase de baile. 1875

Edgar Degas (P1834 – 1917). En las carreras, ante las tribunas. 1879

Pierre Auguste Renoir (1841 - 1919). Le Moulin de la Galette. 1876

León L’Hermitte (1844 - 1925). La paga de los cosechadores. 1882

Berthe Morisot
(1841-1895).
La cuna. 1872

Paul Cézanne (1839 - 1906). Los jugadores de naipes.1892

Vincent van Gogh (1853 - 1890). La habitación en Arles. 1888

Vincent van Gogh
(1853 - 1890).
Autorretrato. 1889

Paul Gauguin (1848 - 1903). Mujeres de Tahití. 1891

Georges Seurat
(1859 – 1891).
El circo. 1891

Henri de Toulouse-Lautrec
(1864-1901).
El aseo. 1889

En 1 de diciembre de 1986 el Museo de Orsay
abre sus puertas al público reuniendo un
conjunto de más de mil esculturas. La mayoría
de las obras se encuentran dispuestas a lo
largo de la gran nave central, un espacio
idóneo que recibe la luz de forma natural
procedente de la gran cúpula que cubre el
edificio.

Honoré Daumier
(1808 - 1879)
Caricaturas de
políticos.
“Celebridades del
justo medio”.
Arcilla pintada.
1832 - 1835

François Rude (1784-1855)
Napoleón despertándose en
la inmortalidad. 1846

Auguste Clésinger (1814-1883)
Mujer mordida por una serpiente. 1847

Jean-Baptiste Carpeaux
(1827 - 1875)
Ugolino. 1862

(1827 - 1875)
La danza. 1865-1869
Esta obra fue encargada por
Garnier para decorar la
fachada de la Opera.

(1827 - 1875)
Las cuatro partes del
mundo. 1872

Camille Claudel (1864 – 1943). La edad madura. 1899 - 1903

Auguste Rodin (1840-1917)
La puerta del Infierno

Edgar Degas.
Autorretrato con Yvonne y
Christine Lerolle. 1895

François-Rupert Carabin
Desnudo. 1892

Frédérick Evans
El ilustrador Aubrey Beardsley
de perfil, el mentón en las
manos. 1895

L. Mercier
Accidente ferroviario en la
estación del Oeste el 22 de
octubre de 1895

Gabriel Loppé
La torre Eiffel con
relámpago. 1902

Edward Steichen
In Memoriam. 1904
La modelo de la foto se suicidó al ver que su
amor por el fotógrafo no era correspondido.
De ahí el título.

Honoré Daumier (1808 - 1879)
Caricatura de Nadar con la
siguiente leyenda:
“Nadar eleva la fotografía a la
altura del arte”.
Nadar. Autorretrato

Gaspard-Félix Tournachon nació en París en
1820. Proveniente de la burguesía de las
provincias, pasó su infancia en Lyon, y luego
comenzó la carrera de medicina como buen
hijo de burgués. En beneficio de la historia
de la cultura, su padre quebró, lo que lo
obligó a ganarse la vida desde joven en
diversos menesteres. Su inclinación hacia
las artes lo llevó a formar parte de la gran
cantidad de intelectuales que se instalaron
en la capital, en busca de una vida más
emocionante que la de la campiña. Ya en
Lyon había publicado algunos artículos con
el seudónimo de Nadar.
Ya en París fue ingresando en el ambiente
bohemio del Barrio latino.
Se dedica de lleno a la publicación de
artículos, cuentos y caricaturas. Se casa,
intenta sentar cabeza. Sin embargo, el
despilfarro de dinero es su hobbie, por lo
que siempre se encuentra apremiado cuando
de contar francos en el bolsillo se trata.
Portador de un espíritu diversificado, acepta cuando un amigo le ofrece un equipo de
fotografía por unos pocos billetes. Surge en su alma la disyuntiva cuando se plantea dejar las
artes de lado para avocarse a la nueva moda de las fotos. Pero ahora tiene una familia que
mantener, por lo que en 1853 abre su propio estudio en la Rue Saint Lazare.

Honoré Daumier (Marsella 26 de
febrero de 1808 - Valmondois 10 de
febrero de 1879). Caricaturista, pintor,
ilustrador, grabador, dibujante y
escultor francés.

Gustave Courbet (1819 –1877)
Pintor
Édouard Manet (1832 - 1883)
Pintor

Por su estudio desfilaron las personalidades más destacadas de la época.
Claude Monet (1840 – 1926).
Pintor
Eugène Delacroix (1798 - 1863)).
Pintor

Sarah Bernhardt, la más
grande actriz de teatro y cine
francesa de su epoca, nacida
el 23 de octubre de 1844 en
París y fallecida el 26 de marzo
de 1923 en París.

Mijaíl Alexándrovich Bakunin (1814 - 1 1876)
fue un anarquista ruso contemporáneo de
Karl Marx.
Es posiblemente el más conocido de la
primera generación de filósofos anarquistas
y está considerado uno de los padres de
este pensamiento, dentro del cual defendió
la tesis colectivista.
Además, perteneció a la francmasonería con
la intención de inclinarla hacia postulados
anarquistas.

Alejandro III de Rusia (San
Petersburgo, 10 de marzo de 1845 –
Livadia, 1 de noviembre de 1894) fue
zar de Rusia de 1881 a 1894.
En París con motivo de la exposición
universa de 1900 se decidió construir
un nuevo puente.
La primera piedra fue puesta por el Zar
Nicolás II de Rusia el 7 de octubre de
1896, en presencia del presidente
francés Félix Faure. En ese acto se
celebraba la alianza franco-rusa.
El puente lleva el nombre de su padre
Alejandro III.

Franz Liszt (1811 –1886)
fue un compositor húngaro
romántico, un virtuoso
pianista y profesor.
La foto está realizada en
marzo de 1886, meses antes
de su muerte

Louis Pasteur (1822 - 1895)
fue un químico francés cuyos
descubrimientos tuvieron
enorme importancia en diversos
campos de las ciencias
naturales, sobre todo en la
química y microbiología.
A él se debe la técnica conocida
como pasteurización.
Por sus trabajos es considerado
el pionero de la microbiología
moderna y del desarrollo de las
vacunas.

George Sand, seudónimo de
Amandine Aurore Lucile Dupin,
baronesa Dudevant (París, 1 de
julio de 1804 - Nohant, 8 de junio
de 1876), fue una escritora
francesa.
Entabló relación con el
compositor Frédéric Chopin a
quien encontró en París en 1831.
Dentro de su círculo de
"amistades" se encontraban el
compositor Franz Liszt, el pintor
Eugène Delacroix, el escritor
Heinrich Heine así como Victor
Hugo, Honoré de Balzac, Julio
Verne y Gustave Flaubert.
En Mallorca Sand pasó el invierno
de 1838-39 con sus hijos y
Chopin. Este viaje fue luego
descrito en su libro Un invierno
en Mallorca (Un hiver à Majorque),
publicado en 1855.

Victor Hugo (Besanzón; 26 de febrero
de 1802 – París; 22 de mayo de 1885)
fue un escritor, dramaturgo, poeta,
político, académico e intelectual
francés, considerado como uno de
los más importantes escritores
románticos en lengua francesa.

Gioachino Rossini (1792 - 1868),
fue un compositor italiano,
conocido especialmente por sus
óperas y particularmente, por las
bufas, pero con numerosas y
determinantes aportaciones al
mundo de la ópera seria.

Paul Gustave Doré
(Estrasburgo, Francia, 6 de
enero de 1832 – París, Francia,
23 de enero de 1883) fue un
artista francés, grabador e
ilustrador.

Émile Zola (París, 2 de abril de
1840 – París, 29 de septiembre de
1902) fue un escritor francés,
considerado como el padre y el
mayor representante del
Naturalismo.

AugusteRodin (París,
12 de noviembre de
1840 - Meudon, 17 de
noviembre de 1917)
fue un escultor francés
contemporáneo a la
corriente
Impresionista.

Hector Berlioz (La Côte-Saint-André,
Francia, 11 de diciembre de 1803 –
París, 8 de marzo de 1869) fue un
compositor francés y figura
destacada del romanticismo. Su
obra más conocida es la Sinfonía
fantástica (estrenada en 1830).
Berlioz fue un gran orquestador y la
influencia de su música fue
extraordinaria.

Charles Pierre Baudelaire (9 de abril de
1821 - 31 de agosto de 1867) fue un
poeta, crítico de arte y traductor francés.
Fue llamado poeta maldito, debido a su
vida de bohemia y excesos, y a la visión
del mal que impregna su obra. Barbey
d'Aurevilly, periodista y escritor francés,
dijo de él que fue el Dante de una época
decadente. Fue el poeta de mayor
impacto en el simbolismo francés.

Musée d’Orsay. 1 Rue de la Legión d’Honneur, 7e.
Paris

7449 un+dia+en. museo dorsay

Más contenido relacionado

La actualidad más candente (20)

Destacado (19)

Similar a 7449 un+dia+en. museo dorsay (20)

Más de Albert Antebi (20)

Último (20)

7449 un+dia+en. museo dorsay