Tema 8 - Arte y arquitectura renacentista
- 1. TEMA 8: Arte renacentista Primera parte: - Contexto histórico, localización y evolución - Características generales - Arquitectura Enrique Torija Rodríguez
- 2. Contexto histórico, localización y evolución
- 3. La Italia renacentista • En esta época, Italia estaba dividida en diferentes estados y ciudades gobernados por familias aristocráticas y de banqueros
- 4. La Europa renacentista • Las guerras entre Francisco I de Francia y el emperador Carlos V convirtieron Europa en un campo de batalla
- 5. La Europa renacentista • Este enfrentamiento afectará a Italia, donde ambos tendrán territorios y ambiciones, llegando a saquear Carlos V la ciudad de Roma por el apoyo del papa a Francisco, provocando una diáspora de artistas Saqueo de las iglesias de Roma
- 6. La Europa renacentista • El auge económico y de la clase burguesa, cada vez más como miembros de la clase política, repercutirá en el arte, ya que tanto este aumento como el oro llegado de América provocó un desarrollo cultural en las cortes y en el aumento de mecenas
- 7. La Europa renacentista • La Reforma protestante de Martín Lutero cambió el mapa político de Europa, a la que se unió luego el cisma de Inglaterra de Enrique VIII
- 8. La Europa renacentista • El papa Paulo III convocó el Concilio de Trento para promover una Contrarreforma católica, en el que el arte tuvo mucha importancia al usar las imágenes y el arte como propaganda antiprotestante
- 9. Localización • Nacida en Italia, se extenderá por toda Europa en pocos años
- 10. Cronología • El Renacimiento comprendió dos períodos: – Quattrocento, siglo XV (1401-1500) – Cinquecento, siglo XVI (1501-1600) • El manierismo además aparecerá en el siglo XVI, basando en propuestas quatrocentistas en gran parte de Europa.
- 12. Características generales • El Renacimiento supuso la recuperación de la Antigüedad y la desaparición de lo medieval
- 13. Características generales • El Humanismo influyó decisivamente, que empezó a valorar entre otras cosas el arte clásico de Grecia y Roma, que los humanistas tomaron como modelos a imitar
- 14. Características generales • A un nivel formal y compositivo, se renueva la aplicación de la perspectiva artificial y de nuevo del antropocentrismo, siendo el hombre el centro y medida de todo
- 15. Características generales • A un nivel social, será importante el paso del artesano al artista creador, responsable absoluto de su obra. Surge la figura del mecenas como promotor del arte
- 16. Manierismo • La ruptura con los cánones formales en el siglo XVI y busca nuevas formas de expresión formal y conceptual será el manierismo
- 17. Manierismo • El término se acuñó en el siglo XX como época de transición entre el Renacimiento y el Barroco
- 18. Manierismo • El origen está en la escultura de Miguel Ángel y sus discípulos, distorsionando las figuras, creando espacios irreales y utilizando colores muy claros y vivos
- 19. Manierismo • Sus temas suelen ser fantásticos o esotéricos, pero también eróticos y cortesanos. Su público es la aristocracia que busca obras con elegancia formal, virtuosismo y una belleza artificiosa. Es un arte refinado, lujoso, superficial, teatral, decadente…
- 20. Arquitectura
- 21. Urbanismo • A nivel de urbanismo, se desarrollaron nuevas propuestas de ciudades ideales y utópicas, con jardines, buscando los postulados de Vitruvio de firmitas, utilitas y venustas
- 22. Urbanismo • Los proyectos renacentistas buscaran romper con la anarquía urbanística medieval
- 23. Urbanismo • La principal propuesta de ciudad ideal será la de Filarete, llamada Sforzinda, de forma radiocéntrica, y la ciudad de trazado ortogonal, con calles cruzándose en ángulo recto
- 24. Urbanismo • La ciudad utópica tendrá más un complemente social que urbanístico, propuesta literaria en obras como Utopía, de Tomas Moro
- 25. Urbanismo • En el ámbito privado, florecerá la idea de crear urbanismo de paisaje, esto es, a la organización de los jardines
- 26. Urbanismo • Respecto al diseño de jardines tuvieron más desarrollo en el XVI, durante el Manierismo. Ejemplos son los del Sacro Bosco de Bomarzo y la Villa d’Este en Tivoli
- 27. Arquitectura según las épocas • Durante el Quattrocento la región principal del nuevo arte será la Toscana y su capital de Florencia, rompiendo con el gótico y volviendo a los cánones clásicos de Roma
- 28. Arquitectura según las épocas • Se utilizaron como elementos de sostén los tres órdenes griegos (dórico, jónico y corintio) más los romanos (compuesto y toscano)
- 29. Arquitectura según las épocas • Como elementos de cubierta destacaron las cúpulas de media naranja en sustitución del cimborrio medieval, como la de Santa María dei Fiore en Florencia, de Brunelleschi
- 30. Arquitectura según las épocas • En el Cinquecento para decorar los edificios se recrearán mezclas de monstruos, mitad animales y humanos, y motivos vegetales llamados grutescos, por unas pinturas similares encontradas en la Domus Aurea de Nerón
- 31. Arquitectura según las épocas • En esta época se mantienen en el uso de la normativa clásica, con arquitectos escribiendo tratados que incluían imágenes complementando el texto. Ejemplo son los de Vignola y Palladio, influidos por Vitruvio
- 32. Arquitectura según las épocas • El periodo manierista rompe con la norma clásica: – Alterando la morfología de los órdenes establecidos – Creando planteamientos escenográficos experimentales – Una voluntad antifuncionalista
- 33. Tipologías arquitectónicas • Las tipologías arquitectónicas más típicas: – Iglesia – Palacio – Otros: teatros, bibliotecas, puentes, arcos del triunfo…
- 34. Arquitectura religiosa • Los dos tipos fundamentales de planta en época renacentista son la planta basilical (de cruz latina y tres naves, con cúpula en el crucero) y la planta centralizada (en forma de cruz griega o circular) NOTA: Los ejemplos no son renacentistas
- 35. Arquitectura religiosa • Ambos están inspirados en los modelos romanos: la basilical con la cruz latina en las basílicas romanas y la centralizada en el Panteón de Roma
- 36. Arquitectura religiosa • Algunas construcciones, muy prolongadas en el tiempo como la Basílica de San Pedro, llevaran de la cruz griega de Bramante a inicios del XVI a que en sus finales sea terminada como cruz latina
- 37. Arquitectura religiosa • Brunelleschi tendrá ejemplos de ambos modelos: la basilical en la iglesia de San Lorenzo y el centralizado en la Capella Pazzi, ambas en Florencia
- 38. Arquitectura religiosa • Alberti representa inmejorablemente este estilo en sus obras en Mantua (iglesias de Sant’Andrea y San Sebastiano) y en Rímini (Templo Malatestiano)
- 39. Arquitectura religiosa • En el siglo XVI, Bramante representa con el templete de San Pietro in Montorio en Roma el modelo de arquitectura clasicista, basado en los templos circulares romanos
- 40. Arquitectura religiosa • Las fachadas están organizadas en tres cuerpos verticales, el central más alto, unidos por volutas. El conjunto esta coronado por un frontón triangular (ejemplo es Santa María Novella de Alberti)
- 41. Arquitectura religiosa • Un mayor recuerdo de la Antigüedad y en las fachadas se suele ver en que las mismas a veces tienen forma de arco de triunfo, como la iglesia de Sant’Andrea de Mantua
- 42. Arquitectura civil • Los palacios tenían forma cúbica, coronados por cornisa y molduras horizontales, separando los tres pisos estructurados en tres órdenes: toscano o dórico, jónico y corintio Palacio Vendramin- Calergi, de Codussi
- 43. Arquitectura civil • En su fachada, no tiene gran importancia la portada principal y presenta numerosas ventanas que aligeran lo macizo del bloque. El almohadillado inferior recuerda su carácter defensivo, mientras es más ligero en los superiores Palacio Medici-Riccardi, de Michelozzo
- 44. Arquitectura civil • Una característica del palacio italiano es la organización interna alrededor del cartile o patio central
- 45. Arquitectura civil • Las villas son una recuperación de la antigua casa de campo romana (villae). Palladio será su gran arquitecto. Destacada la Villa Capra, más conocida como la Rotonda
- 47. Renacimiento tardío • En España, los dos primeros tercios del XVI los modelos renacentistas sólo se aplican en elementos decorativos, sobre edificios góticos o mudéjares
- 48. Renacimiento tardío • Este estilo de transición se conoce como plateresco, por el parecido de las fachadas decoradas con el trabajo de los plateros
- 49. Renacimiento tardío • Se caracteriza por la profusión de elementos decorativos: medallones, emblemas heráldicos, columnas y grutescos
- 50. Renacimiento tardío • Ejemplos son: el Hospital de Santa Cruz de Toledo
- 51. Renacimiento tardío • Ejemplos son: la Escalera Dorada de la catedral de Burgos
- 52. Renacimiento tardío • Ejemplos son: las fachadas de las universidades de Salamanca y Alcalá
- 53. Renacimiento tardío • Ejemplos son: Casa de las Conchas de Salamanca
- 54. Renacimiento tardío • A partir del segundo tercio del XVI, y bajo Carlos V, se une al plateresco un estilo más austero, con formas plenamente renacentistas, conocido como purismo o clasicismo: – Arco de medio punto – Bóveda de cañón – Cúpula sobre pechinas – Frontones – Pilares y columnas de orden dórico y jónico
- 55. Renacimiento tardío • Ejemplos como el palacio de Carlos V en la Alhambra de Granada, obra de Pedro Machuca
- 56. Renacimiento tardío • Ejemplos como la catedral de Granada de Diego de Siloé
- 57. Renacimiento tardío • Ejemplos como la fachada del palacio de la Generalitat de Cataluña, de Pere Blai
- 58. Renacimiento tardío • En el último tercio del siglo XVI, coincidente en gran parte con Felipe II como rey, la arquitectura está dominada por la construcción de el monasterio de San Lorenzo de El Escorial
- 59. Renacimiento tardío • Iniciado por Juan Bautista de Toledo, será palacio, iglesia y monasterio, en conmemoración a la batalla de San Quintín. Fue terminado por Juan de Herrera a la muerte del primero
- 60. Renacimiento tardío • La sobriedad de la construcción y la ausencia de decoración define un estilo arquitectónico nuevo, llamado herreriano o escurialense, copiándose por arquitectos como Francisco de Mora y Juan Gómez de Mora, su sobrino