EUA 3 2010-1 # 1
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Este documento describe la arquitectura posmoderna. Señala que surgió como rechazo al modernismo y se caracteriza por el eclecticismo y la combinación de estilos. Menciona representantes como Frank Gehry, Robert Venturi y Aldo Rossi, cuyas obras se caracterizan por usar formas históricas y ornamentación. Finalmente, destaca que la arquitectura refleja la dialéctica entre lo permanente y cambiante en la vida.
EUA 3 2010-1 # 1
- 1. UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL DEL TÁCHIRADEPARTAMENTO DE ARQUITECTURASAN CRISTÓBAL, ESTADO TÁCHIRAGabriela Cárdenas.David Duque.Jonathan Inzuasti.Carlos Martínez.Rafael Figuera.CIUDAD POSTMODERNAESTUDIO URBANO AMBIENTAL IIIPeríodo semestral (2010-1)
- 2. POSTMODERNIDADDios como centro de todo (Edad Media)La posmodernidad surge a partir del momento en que la humanidad empezó a tener conciencia de que ya no era válido el proyecto moderno; está basada en el desencanto.El hombre como centro de todo (Edad Moderna)El vacío en el centro de todo (Edad Posmoderna)En la vida social se insiste en la “diversidad,” que en el fondo permite que cada quien, y cada grupo humano, viva como le parezca conveniente. No habría reglas.¿Y de aquí a donde?
- 3. Jean Francois lyotard“ Padre del postmodernismo” Filósofo francés, autor de una original filosofía del deseo y significado representante del postmodernismo. Nacido en Versalles, fue profesor de filosofía en la Universidad de París VIII (Saint-Denis) y miembro del grupo izquierdista: Socialisme ou Barbarie. En un principio sus postulados se dirigen hacia el marxismo crítico, pero más tarde, en una segunda etapa, evoluciona hacia el postmodernismo. En 1979 escribe “La condición postmoderna” la cual propone el cambio, luego de ciertos acontecimientos fundamentales, del curso y la manera de vida humana, de una etapa MODERNA a una POSTMODERNA. Dicha transformación, para Lyotard “altera las reglas del juego en la ciencia, la literatura y el arte”. En este nuevo mundo postmoderno se rompen moldes abriendo un nuevo camino al hombre, que de cierta manera irrespeta y rompe con todo aquello con lo que nos hemos desarrollado.
- 4. CAUSAS DEL POSMODERNISMOEl rechazo posmoderno del brutalismo y el International Style asociados con Le Corbusier y su sustitución por un estilo alusivo y ecléctico.
- 5. Surgió debido a una serie de crisis que se venían dando en diferentes sistemas sociales que operaban en los últimos años, uno de los principales es el Sistema Capitalista.
- 6. Es precisamente desde la arquitectura donde se comienza a nombrarlo como tal.
- 7. Rechazo a los pensamientos urbanísticos durante el periodo del Modernismo.
- 8. Hubo una tendencia entre los arquitectos que experimentaban nuevas soluciones estilísticas a abandonar el racionalismo arquitectónico que había preponderado desde los años 1920.
- 9. El posmodernismo revalida la ambigüedad, la pluralidad, la coexistencia de estilos, algo así como un todo vale.POSTMODERNISMO Es una corriente artística que se dio en la segunda mitad del siglo XX, que se caracteriza, por el empleo de materiales, formas y técnicas modernas combinadas según las sutilezas compositivas y simbólicas de los estilos clásicos. Históricamente hace referencia a un periodo muy posterior a los modernismos, y en un sentido amplio, al comprendido entre 1970 y el momento actual.Recoge detalles de obras anteriores, recicla técnicas, ideologías y temáticas de otros movimientos, pero todo ello, visto con una estética actual.
- 10. ARTE POSTMODERNOEl arte postmoderno defiende la cultura popular, la hibridación. se caracteriza por el eclecticismo, la mixtificación, el Nomadismo la Deconstrucción, etc.Probablemente el primer desarrollo artístico deliberadamente postmoderno tuvo lugar en la arquitectura. El uso deliberado e insistente de la intertextualidad , expresada frecuentemente mediante el collage o pastiche.
- 11. ARTE POSTMODERNOAntes que todo, el mensaje del existencialismo fue expresado por los artistas. Una característica común del arte posmoderno es el surrealismo - un arte que distorsiona la realidad en tal manera que se pierde su significado. Esta es la forma artística de expresar el mensaje de que "todo es absurdo".En la pintura, esto comenzó con Pablo Picasso. El descompuso los objetos de sus pinturas en figuras geométricas y los arregló de manera diferente, fragmentada. Así expresó su cosmovisión de que la realidad perdió su unidad; solo se pueden percibir fragmentos ("cosas particulares") que no tienen relación entre ellos y no significan nada.Schaeffer señala la inconsecuencia de Picasso:Pablo Picasso, “Retrato de una niña”
- 12. ARTE POSTMODERNOOtro pintor surrealista era Salvador Dalí. El pintaba las cosas como se ven en realidad, pero las transformó y combinó en una manera que no hace sentido.Salvador Dalí, "La persistencia de la memoria")Otros artistas produjeron obras de arte con métodos de pura casualidad, o tomaron cualquier objeto que pudieron encontrar (una silla, una taza, una rueda de bicicleta) y lo declararon "un objeto de arte".Jean Tinguely construyó máquinas que se mueven constantemente, pero su movimiento no hace sentido; no producen nada.
- 13. ARTE POSTMODERNOEn la música sucedió lo mismo. Arnold Schönberg inventó el sistema dodecafónico, en el cual ya no existen tonalidades ni armonías. Le siguieron compositores como John Cage, que produjeron una música de pura casualidad. Cage compuso obras musicales usando el método de echar la suerte. En una oportunidad hizo conducir una orquesta por medio de una máquina que producía movimientos aleatorios. Una obra de Cage se llama "4 minutos 33 segundos", y consiste en 4 minutos y 33 segundos de silencio.La misma corriente invadió también la poesía y literatura, el teatro y la película. Por ejemplo, del existencialismo francés surgió el "teatro absurdo" - dramas donde cada uno de los actores habla de algo completamente diferente, de manera que no hay ninguna comunicación y el sentido se pierde.
- 14. ARQUITECTURA POSTMODERNISTACaracterísticas de la ciudad La gran concentración demográfica; los altos niveles de contaminación visual, auditiva y atmosférica.
- 15. la distribución y ubicación más o menos bien delimitada de los diferentes servicios modernos que ofrece la ciudad cosmopolita. ARQUITECTURA POSTMODERNISTACaracterísticas de la ciudadla localización de los grandes centros financieros, los edificios llamados inteligentes, los centros administrativos, la presencia de la arquitectura llamada posmoderna. Barrio ItalianoBarrio chinola alta y compleja presencia del multiculturalismo, de las nacionalidades, la abundancia de lenguas y de cruce de las mismas. ARQUITECTURA POSTMODERNISTACaracterísticas de la ciudad Las grandes avenidas para alta velocidad, el gran parque automotriz privado, los servicios masivos de transporte, los centros de ferias.
- 16. las macroedificaciones para espectáculos culturales de elite y de masas, la construcción vertical o las zonas de rascacielos.ARQUITECTURA POSTMODERNISTATokio HonkonLa metrópolis es el centro de la política, negocios finanzas, educación, comunicación y cultura popular de todo Japón. Tiene más edificios modernos que Londres . Tokio son ejemplo de esta fisonomía citadina, pues el caos social y tecnológico en que se encuentra es masivo.
- 17. ARQUITECTURA POSTMODERNISTAEs la ciudad más grande de la República Popular China y su capital económica. Cuenta con más de 4.000 rascacielos y su crecimiento se potencia día a día.
- 19. ARQUITECTURA POSTMODERNISTACaracterísticas formales de la arquitectura posmodernistaSe recurre a una especie de neo-eclecticismo, dado que se toman prestadas formas de todos los períodos de la historia.
- 20. Los edificios presentan usualmente tipologías o técnicas heredadas del pasado.
- 21. Se recuperan los complementos decorativos como el ornamento: columnas, pilastras, molduras. ARQUITECTURA POSTMODERNISTACaracterísticas formales de la arquitectura posmodernistaDesde el punto de vista urbano, se busca recuperar la calle, la edificación de pequeña escala, la riqueza visual de formas.
- 22. Se pretende huir de las formas puras o limpias que dominaban en la arquitectura racionalista, buscando la yuxtaposición el abigarramiento.ARQUITECTURA POSTMODERNISTARepresentantes de la Arquitectura PostmodernaNuevos Movimientos Arquitectónicos :Como representantes de la arquitectura posmoderna hay una gran variedad, pues cada arquitecto, en su forma de diseñar y planificar, incluye aspectos y características que convierten lo que proyectan en obras posmodernas. Algunos de ellos son:Frank GheryRobert VenturiJames StirlingAldo RossiHans HolleinMario BottaRobert A. M. SterPhilip JohnsonMichael GravesRicardo BofillCharles MooreArata IsozakiRob y León KrierÓscar TusquetsMinimalismoHigh – TechDeconstructivismo
- 23. ARQUITECTURA POSTMODERNISTATeatro Nacional de Cataluña, encarnado en la forma de un templo griego. Se ve la mezcla del formas antiguos y técnicas constructivas de vanguardia
- 24. ARQUITECTURA POSTMODERNISTAEl edificio de Portland en Portland (Oregón), o el edificio de Sony en Nueva York (originalmente edificio de AT&T). En Europa destacan la ampliación de la National Gallery de Londres.
- 25. ARQUITECTURA POSTMODERNISTAFrank Gehry. Instituto de tecnología de Massachusetts
- 26. ARQUITECTURA POSTMODERNISTAAldo Rossi es el más famoso de los teóricos de la postmodernidad. En sus construcciones prima la repetición y sus formas son monumentales y simples (cúbicas), pero en el exterior, emplea materiales lujosos y de color y exhibe motivos figurativos e historicistas
- 27. Arquitecto: Arata IsozakiCiudad: Oita (Oita)País: Japón, AsiaOita Medical Hall
- 28. ARQUITECTURA POSTMODERNISTAClasicismo irónico: Edificio para la compañía Disney. Burbank, California, EEUU. (1992).Robert A.M. Stern.Es un arquitecto contemporáneo, posmodernista. Sus obras reflejan gran afecto por el pasado, trabaja para Walt Disney, a quien ha construido diferentes edificios para la empresa de disney. Los edificios ilustran la evolución de estilos arquitectónicos del Victoriano al movimiento de Secesionista de Viena,
- 29. ARQUITECTURA POSTMODERNISTALa arquitectura no sólo es estética, sino también es ética, moral, manera de pensar y de vivir... La dialéctica de la arquitectura refleja la dialéctica de la vida. En ella existen simultáneamente: continuidad y mutación, lo universal, lo nacional y lo individual, lo objetivo y subjetivo, lo intelectual y lo emocional, lo eterno y lo transitorio, lo objetivo y contextual.