Estetica y el arte
- 1. LO ESTÉTICO Y EL ARTE Gestión de emprendimientos artísticos.
- 2. Estética (del griego aisthesis:”sensibilidad”), término que fue introducido por el filósofo alemán Alexander Baumgarten(1714-1762) para nombrar las investigaciones que se realizaban en torno al conocimiento del mundo sensible. Término mas actual: “toda reflexión filosófica sobre el arte” Siglo XVIII; diálogos y debates de intelectuales de los cuales surgen reglas para construir un método de análisis.
- 3. Concepciones clásicas sobre la estética Platón(428-347 a.C.) reflexionó sobre las BellasArtes No asignó un nombre especial a esta disciplina; todas estas entraban en un concepto más general: La destreza(capacidad manual de trabajar la madera o entonar un canto festivo) Introduce la idea de Belleza: para Platón lo bello se consigue a través del conocimiento filosófico ya que el ideal de belleza no existe en el mundo real) “El hombre que busca lo bello debe tener el conocimiento de la idea de lo bello y eso lo va a ayudar a determinar cuando una cosa es bella y cuando no lo es”
- 4. Aristóteles( 384-322 a.C.) No existe la posibilidad de determinar una idea de lo bello Critica a los dos mundos(de Platón), para Aristóteles es uno solo; al tener dos mundos se complica la explicación innecesariamente, explicando dos veces lo mismo
- 5. KANT(1724-1804) filósofo alemán Pensador más influyente de la era moderna No consideró la estética en el sentido de belleza o como filosofía del arte Le dio un significado relacionado a la sensación y a la percepción La estética es el estudio de todos los principios de la sensibilidad a priori (independiente de la experiencia y de la percepción, se opone al conocimiento empírico) La sensibilidad es la capacidad de recibir representaciones mediante el modo en que los objetos afectan a las personas. No hay una posibilidad de establecer de manera objetiva una determinación única acerca de lo bello.
- 6. Edad Media Con el surgimiento del cristianismo comenzaron a desarrollarse nuevas expresiones artísticas La religión cristiana condicionó las diferentes creaciones artísticas El Artes se puso al servicio de la religión Con el Cristianismo comienzan a representarse imágenes de Jesús, de los santos, y también de ángeles. Una infinita cantidad de imágenes fueron pintadas y esculpidas con estos motivos Las imágenes cumplían una función didáctica: se enseñaba religión a través de ellas dada la escasa cantidad de personas alfabetizadas.
- 7. Edad media (entre el siglo V y elXV) Arte relacionado con la fe, surgido de una cultura teológica (Dios) Dios y la iglesia son el centro
- 8. Renacimiento Siglo XIII , XIV El nombre Renacimiento fue puesto por sus propios integrantes Se denominaron renacentistas porque su intención era hacer renacer las formas de las obras clásicas de Grecia y Roma. La fé en Dios dejó de ser el motor de las producciones de la sociedad. El hombre se convirtió en el centro del Universo Los hombres de esta época empezaron a aceptar solo aquellas ideas que pudieran ser comprobadas. El razonamiento rigió la vida delArte
- 9. Renacimiento siglos XV y XVI El arte del Renacimiento es antropocéntrico, pone su centro de atención en el individuo frente al teocentrismo de la Edad Media. Junto a los temas religiosos, los pintores y los escultores se abrieron a nuevos temas profanos surgidos de la mitología clásica. Los artistas quisieron plasmar en sus obras la belleza ideal. Consideraron el ser humano como la obra más perfecta de Dios y se preocuparon por el estudio de la naturaleza y de la anatomía humana. Los pintores adoptaron la perspectiva, fundamentada sobre reglas de proporcionalidad matemática. Los escultores recuperaron la proporcionalidad de los cánones del clasicismo de Grecia y Roma
- 11. Desde las pinturas rupestres de la prehistoria, de matar al bisonte pintado en la pared, equivale casi a matar a dicho animal, por la poca distancia que existía entre la imagen y lo real. SánchezVázquez considera a esa magia como puerta de entrada a lo estético o al sentido de lo bello. Esto implica determinar a que se considera bello y asignar un sentido a esa belleza, una finalidad
- 12. Lo estético aparece ligado a la magia y a las religiones, como un modo de carga de significados y dar intensidad al rito. La magia sigue rondando a lo estético, a lo maravilloso, que produce una fuerte emoción en el receptor.
- 13. Sánchez Vázquez añade tres modalidades: Lo sublime, lo trágico y lo cómico. Pero sin duda existen otras como la de lo monstruoso y terrorífico, convalida a la fealdad como categoría estética: seria el caso de Los Aztecas.
- 14. La función estética se manifiesta de dos maneras: La concepción mas extrema “el arte por el arte” Sostiene como regla de oro dirigida a enfatizar otra vez la autonomía del arte, una cosa que se torna útil deja de ser hermosa. La segunda admite que un objeto estético puede cumplir otra función. “una teoría debería instituir una tercera hipótesis: la de la función estética subordinada”
- 15. La india nunca creyó en” el arte por el arte”, No distinguió entre lo sagrado y lo profano,. El arte de la india es religioso, la imagen de dios es siempre preferible a la de un hombre. En China la caligrafía fue considerada como un arte en si mismo, su fondo inspirador fue la misma naturaleza (plantas trepadoras, olas de mar.)
- 16. La belleza Desde tiempos remotos el hombre intentó definir la belleza, la mayor parte de los pueblos antiguos la identificaron con la verdad o la bondad. Para Platón la belleza era algo de origen divino que inspiraba amor. Se considera como una apreciación de los sentidos: "Para el sapo no hay nada más bello que su sapa.
- 17. La fealdad La obra que expresa la fealdad como valor contrario a lo bello puede provocar una emoción intensa, aunque no placentera; precisamente el provocar esa emoción es la intención de la obra, si la intuición y la expresión se lograron en forma correcta, la obra estéticamente tiene tanto valor como cuando realiza la belleza
- 18. Lo sublime Equivale a una belleza de tal fuerza y magnitud, que no halla una manera adecuada de expresarse; engendra un sentimiento de asombro, de perturbación que revela un choque violento entre una fuerza que intenta manifestarse y una forma que no alcanza a contenerla
- 19. Lo grotesco lo grotesco es la realidad enaltecida por el arte, la obra tiene valor estética no por lo que en sí representa sino por la fidelidad con que el artista plasmó las figuras grotescas porque la vida vulgar y grosera en ocasiones puede ser purificada por medio del arte
- 20. Lo trágico Lo trágico es una categoría que por el dolor acerca a lo humano, pero conserva todavía una gran dosis de elevación propia de lo sublime Lo trágico no es sólo triste. Además es visto como algo que no sigue el curso natural de la vida
- 21. Lo cómico En lo cómico se genera una gran expectativa que se resuelve en una nimiedad La expresión de lo trágico provoca una dolorosa emoción, la expresión de lo cómico produce una gozosa reacción; en ambos casos el arte cumple su objetivo: mostrar la vida en todos sus aspectos
- 30. Juan Acha añadió que la estética filosófica devino de un aparato académico que gira entorno a escritores filosóficos, sin vincularse con la realidad , ni con la estética mal denominada primitiva. Fue cuestionado antropológicamente, sumado a aportes como sociología, ciencia de la comunicación y semiología, deriva en que: El receptor no es un ente pasivo, si no activo “Lo artístico incluirá a lo estético”
Notas del editor
- #4: ZAQ