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Breve História
da Arte
(Parte 1)
Profª Thais Caroline
Artes
HABILIDADE
CURRÍCULO EM AÇÃO:
(EM13LGG201) Utilizar as diversas linguagens (artísticas, corporais e verbais) em
diferentes contextos, valorizando-as como fenômeno social, cultural, histórico,
variável, heterogêneo e sensível aos contextos de uso.
(EM13LGG103) Analisar o funcionamento das linguagens, para interpretar e
produzir criticamente discursos em textos de diversas semioses (visuais, verbais,
sonoras, gestuais).
HABILIDADES
Cronologia
20.000 a.C.
Arte Rupestre
3.000 a.C
Arte Egípcia
1150 a.C.
Arte Greco/Romana
476 d.C
1300 d.C.
Renascimento
Idade Média
ARTE RUPESTRE
Caverna de Lascaux e suas pinturas
rupestres
ARTE RUPESTRE
1. Arte rupestre é o termo que denomina as representações artísticas pré-históricas realizadas em
paredes, tetos e outras superfícies de cavernas e abrigos rochosos, ou mesmo sobre superfícies rochosas
ao ar livre. A arte rupestre divide-se em dois tipos: a pintura rupestre, composições realizadas com
pigmentos, e a gravura rupestre, imagens gravadas em incisões na própria rocha.
2. Em geral, trazem representações de animais, plantas e pessoas, e sinais gráficos abstratos, às vezes
usados em combinação. Sua interpretação é difícil e está cercada de controvérsia, mas pensa-se
correntemente que possam ilustrar cenas de caça, ritual, cotidiano, ter caráter mágico, e expressar,
como uma espécie de linguagem visual, conceitos, símbolos, valores e crenças.
VÉNUS DE WILLENDORF (Criado entre 24 mil anos a.C.), descoberta no sítio
arqueológico do paleolítico situado perto de Willendorf, na Áustria. Material:
Pedra Calcária. Dimensão: 11,1 cm (4 3/8 polegadas). Período: Pré-Histórico -
Paleolítico Superior (Arte Rupestre). Local exposto Atualmente: Museu de História
Natural de Viena, Áustria.
Pintura rupestre representa uma cena de dança
ritual, na área de Cogul, sul da Espanha.
Foto: Wikimedia Commons.
https://archeologie.culture.fr/lascaux/es/visita-cueva
VIDEO
Cenas de caça. Foto: Wikimedia Commons.
O teatro sempre esteve
presente na história da
humanidade de tanto
observar os animais,
acabou conseguindo
imitar esses bichos,
para se aproximar
deles sem ser visto
numa caçada, por
exemplo. Depois, o
homem desta época
deve ter encenado
essa caça para seus
companheiros para
contar a eles como
foi, já que não existia
ainda a linguagem
como a gente conhece
hoje. Isso era teatro,
mas ainda não era
espetáculo.
ENCENANDO A CAÇA E CONTANDO HISTÓRIAS
ARTE EGÍPCIA
Desenhos nas paredes de Tutancâmon
ARTE EGÍPICIA
1. A Arte Egípcia nasceu há mais de 3000 anos a.C. e está ligada à religiosidade, visto que a maior parte
das suas estátuas, pinturas, monumentos e obras arquitetônicas se manifesta em temas religiosos.
2. A dimensão das pessoas e objetos não caracterizava uma relação de proporção e distância, mas sim os
níveis hierárquicos daquela sociedade. Assim, o faraó era sempre o maior dentre as figuras
representadas numa pintura.
3. A lei da frontalidade é a característica mais marcante na pintura egípcia. Essa regra determinava que
o tronco das pessoas deveria ser representado de frente, enquanto a cabeça, pernas e pés exibidos de
perfil.
4. A maior parte das esculturas do Egito Antigo são representações dos faraós e dos deuses, apresentados
em formas frontais, estáticas e sem qualquer expressão facial.
5. Esfinges Egípcias - Com corpo de leão (representado a força) e cabeça humana (representando a
sabedoria), as esfinges são, sem dúvida, as esculturas egípcias mais famosas. Elas eram colocadas nas
entradas dos templos com o intuito de afastar os maus espíritos.
A máscara mortuária dourada de Tutancâmon no
Museu Egípcio do Cairo.
Tutancâmon foi um faraó da
18º dinastia e reinou no Egito
durante nove anos, de 1336 a
1327 a.C. a descoberta do seu
túmulo praticamente intacto no
ano de 1922, graças ao
arqueólogo britânico Howard
Carter, restaurou seu nome na
história do Antigo Egito.
VISITA VIRTUAL EM MUSEUS E PIRÂMIDES EGÍPCIAS
Tutancâmon Hall no Museu Egípcio -
https://my.matterport.com/show/?m=85n
8j312Ur4
Tumba de Menna, localizada na
Necrópole de Tebas –
https://my.matterport.com/show/?m=vLY
oS66CWpk&fbclid=IwAR0AvW2Jo55TsJ
SjxLc4YUVq9pRZCBqkg7jEDkf2YjL0Xhr
zhwJz4rPbvuE
A tumba TT69 está localizado em Sheikh Abd el-Qurna, parte da necrópole de Theban, na margem oeste do Nilo, em frente a Luxor. É o
local de sepultamento do oficial egípcio antigo Menna, cujos títulos incluíam 'Superintendente de Campos de Amon' e 'Superintendente de
Campos do Senhor das Duas Terras'.
ARTE GREGA
Pinturas nas Cerâmicas e esculturas
ARTE GREGA
1. A pintura grega encontra-se na arte cerâmica, porque,
infelizmente, tivemos quase o desaparecimento total da pintura
maior. Os vasos gregos são também conhecidos não só pelo
equilíbrio de sua forma, mas também pela harmonia entre o
desenho, as cores e o espaço utilizado para a ornamentação. Além
de servir para rituais religiosos, esses vasos eram usados para
armazenar, entre outras coisas, água, vinho, azeite e mantimentos.
2. A estatuária grega nasceu para venerar os deuses. Mas os deuses
gregos, contrariamente dos egípcios ou persas, são concebidos à
imagem e semelhança do homem, têm paixões e pensamentos
humanos. Na escultura, o antropomorfismo – esculturas de formas
humanas – foi insuperável. As estátuas adquiriram, além do
equilíbrio e perfeição das formas, o movimento.
3. As esculturas também ocupavam os tímpanos dos templos. Nas
métopas colocavam-se cenas míticas com dois ou três
personagens, com histórias de heróis, gigantes e centauros.
Diana e Acteão, vaso de figuras
vermelhas, c.470 a.C., Museu de
Boston.
Nome da Obra -
Laocoonte e Seus
Filhos
Autor Atribuído a
Agesandro, Atenodoro
e Polidoro
Data - 27 b.c. - 68 a.d.
Género Escultura
– Técnica Mármore
Dimensões -208 × 163
Localização - Museus
Vaticanos, Vaticano
Museu do Vaticano -
https://www.museivaticani.va/cont
ent/museivaticani/en/collezioni/mu
sei/tour-virtuali-elenco.html
TEATRO NA GRÉCIA
1. O teatro grego surgiu das cerimônias e rituais gregos como as Dionisíacas que eram celebrações de
caráter religioso ao deus Dionísio, o deus do vinho, do entusiasmo, da fertilidade e do teatro. Os deuses
gregos eram muito parecidos com os homens, pois tinham vontades e humores. Uma coisa curiosa nas
encenações é que só os homens podiam atuar, já que as mulheres não eram consideradas cidadãs, por
isso as peças eram encenadas com grandes máscaras.
2. Foi na Grécia que surgiu a dramaturgia com Téspis que também representou pela primeira vez o deus
Dionísio, criando o ofício de ator. Também na Grécia antiga surgiram dois gêneros do teatro a
Tragédia e a Comédia.
3. Nas tragédias gregas os temas eram ligados às leis, à justiça e ao destino. Nesse gênero eram contadas
histórias que quase sempre terminavam com a morte do herói. Os autores de tragédia grega mais
famosos foram Ésquilo, Sófocles e Eurípedes. Ao contrário da tragédia, na comédia grega as histórias
visavam o riso do espectador, eram formas engraçadas de perceber a vida chamadas sátiras. Um
grande autor de comédia grega foi Aristófanes. Todos esses autores influenciaram muito o teatro que
veio depois e suas peças são encenadas até hoje.
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Antigo Teatro na Acrópole Grega, Atenas
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VÍDEO
ARTE ROMANA
Mosaicos e o Coliseu
TEATRO ROMANO
1. O teatro romano não é um reflexo do teatro grego. Eles
importaram a cultura grega, porém tinham seu próprio
estilo. O teatro romano perde o caráter de sagrado e
visa à diversão e ao prazer, a comédia toma o lugar da
tragédia. Os espetáculos de circo romanos eram
violentos, se baseavam em competições entre os
romanos e os cristãos os quais eram sacrificados
publicamente.
2. O teatro latino é uma das maiores expressões
da cultura da Roma Antiga . Fortemente caracterizado
no sentido do entretenimento, foi frequentemente
incluído em jogos, ao lado de lutas de gladiadores
(lutador que combatia em arena contra outros lutadores
ou com feras, para divertimento público ), mas acima de
tudo, desde as suas origens esteve ligado a festas
religiosas .
CARACTERÍSTICAS DA ARTE ROMANA
• Influência da arte etrusca:
expressão realista;
• Influência da arte grega:
expressão de ideal de beleza;
• Uso de arcos e abóbodas na
arquitetura;
• Representação realista na
escultura;
• Colorido, delicadeza e
precisão nos detalhes da
pintura.
Pintura romana na Vila dos Mistérios, em Pompeia (séc. I a.C.)
Performances teatrais na Roma Antiga: resumo da literatura latina
Mosaico romano do
século I a.C.
representando as
máscaras trágicas e
cômicas (Roma, Museus
Capitolinos)
Coliseu é um
anfiteatro oval
localizado no centro
da cidade de Roma,
capital da Itália. o
maior anfiteatro já
construído e está
situado a leste do
Fórum Romano.
Os espetáculos de
naumaquia (A
palavra naumaquia,
designava
simultaneamente na
Roma Antiga tanto
o espetáculo no
qual se
representava uma
batalha naval como
a piscina, ou o
edifício, onde esta
era encenada.)
podem ter
acontecido no
anfiteatro.
"Pollice
Verso" por
Jean-Léon
Gérôme,
1872.
"A última prece dos mártires cristãos", por Jean-Léon
Gérôme (1883).
VÍDEO
ARTE MEDIEVAL
Arte Gótica e Religiosa
ARTE MEDIEVAL
1. A arte medieval está ligada a um período conhecido como Idade Média, que durou aproximadamente
desde a queda do Império Romano em 476 d.C. até o inicio do Renascimento, em 1300.
2. A Arte Gótica no âmbito artístico, refere-se à produção dominante na Idade Média dos séculos XII ao
XIV, como resposta ao estilo românico, em um contexto de transformações culturais e econômicas. Teve
sua principal significação nas construções das monumentais catedrais, refletindo, secundariamente, nas
esculturas e pinturas.
3. Figuras representadas na escultura gótica tornaram-se mais realistas e rigorosamente relacionadas às
catedrais medievais. As pinturas também se tornaram mais realistas e, com o surgimento de cidades, a
fundação de universidades, o aumento do comércio e a criação de uma nova classe que podia se dar ao
luxo de encomendar obras, os artistas começaram a explorar temas mais seculares e assuntos não
religiosos.
Pintura religiosa de 1308. Têmpera sobre madeira
ARTE GÓTICA - ARQUITETURA
Catedral em Milão,
Itália
Rosácea no interior
da Abadia de Saint-
Denis (França)
NOTRE-DAME DE PARIS
DE VICTOR HUGO
Notre-Dame de Paris, também conhecido
como O Corcunda de Notre-Dame, é um
romance histórico de autoria do escritor
francês Victor Hugo, publicado em 1831.
Na obra, Victor Hugo não se limita a descrever
apenas a antiga Catedral, mas ilustra
historicamente a sociedade da Paris medieval,
e os contrastes dos seus personagens, desde
os pedintes e ciganos ao rei e à nobreza.
TRAILER - O CORCUNDA DE NOTRE DAME
(VIDEO)
TEATRO NA IDADE MÉDIA
1. Período de intensa atividade católica. Durante as missas eram representadas passagens da bíblia,
porém as autoridades católicas, com medo da perda do caráter sagrado da missa, proibiram as
exibições e as peças foram para as praças públicas.
2. Também na Idade Média surgem as comédias bufas com temas políticos e sociais e a farsa com uso de
estereótipos que ironizavam acontecimentos do dia a dia. Aparecem os Saltimbancos, companhias de
teatro que iam de cidade em cidade apresentando seus espetáculos.
Teatro na Idade Média era feita nas igrejas por monges e religiosos
TEATRO DE RUA
VÍDEO
RENASCIMENTO
Leonardo da Vinci, Michelangelo e Sandro
Botticelli
RENASCIMENTO
1. O Renascimento foi um movimento artístico, intelectual e cultural que teve início no século XV na Itália.
2. Foi com o declínio do sistema feudal e de diversas caraterísticas associadas ao período medieval, que
surgiu a Renascença, um período de efervescência cultural, artística e científica que se espalhou pela
Europa.
NO TEATRO
1. Na Itália, no final da Idade Média e início do Renascimento, surge a Commedia Dell'Arte, que se
baseava em espetáculos teatrais populares, apresentados nas ruas, com textos improvisados e
personagens de destaques como Arlequim, Pierrot, Colombina, Polichinelo, Pantaleão, Briguela.
2.
Na Inglaterra, a rainha Elizabeth I deu proteção ao teatro da época pois apreciava muito os espetáculos
populares. Contava com a ajuda de alguns dramaturgos ingleses para contar a história de seus heróis
reforçando o sentimento do nacionalismo.
3. O principal deles era Sheakespeare que também idealizou e construiu o mais famoso teatro inglês: o
Globe. Também vale destacar o francês Moliére, patrono dos atores franceses. Moliére foi um
comediógrafo, ou seja, se dedicou a escrever comédias e, em suas histórias, explorava as fraquezas e
ridículos do ser humano.
Obra: O Nascimento de Vênus
Autor: Sandro Botticelli
Data: 1483 (538 anos)
Técnica: têmpera sobre tela
Dimensões: 172.5 × 278.5
Obra: Pietà
Autor: Michelangelo Buonarotti
Data: 1499
Técnica: Escultura em Mármore
Dimensões: 174 × 195
Local: Basílica de São Pedro, Vaticano
Obra: A Criação do homem
Autor: Michelangelo Buonarotti
Data: 1508-1515
Técnica: Afresco
Dimensões: 280 × 570
Local: Teto da Capela Sistina, Roma
https://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html
Obra: Mona Lisa
Autor: Leonardo da Vinci
Data: 1503-1506
Técnica: Pintura a óleo sobre
madeira de álamo
Dimensões: 77 cm × 53 cm
Local: Museu do Louvre,
França
VÍDEO
A commedia dell'arte é uma forma de teatro popular
que aparece no século XV, na Itália, e se desenvolveu
posteriormente na França, permanecendo até o século
XVIII, quando da reforma goldoniana da comédia.
Suas apresentações eram realizadas nas ruas e praças
públicas. As companhias eram itinerantes e possuíam
uma estrutura de esquema familiar. Ao chegarem a
cada cidade, pediam permissão para se apresentar nas
suas carroças ou em pequenos palcos improvisados.
Os atores seguiam apenas um roteiro simplificado
(canovaccio) e tinham total liberdade para improvisar
e interagir com o público.
Commedia Dell'Arte
A personagem Arlequina inimiga do super-herói
Batman no Universo DC é inspirada no Arlequim
personagem cômico da Commedia Dell'Arte.
PERSONAGENS DA COMMEDIA DELL’ARTE
ARLEQUIM COLOMBINA PIERROT PANTALONE
Jean-Baptiste Poquelin, mais conhecido como Molière
(Paris, 15 de janeiro de 1622 — Paris, 17 de
Fevereiro de 1673), foi um dramaturgo francês, além
de actor e encenador, considerado um dos mestres
da comédia satírica. Teve um papel de destaque na
dramaturgia francesa, até então muito dependente da
temática da mitologia grega. Molière usou as suas
obras para criticar os costumes da época. É
considerado o fundador indirecto da Comédie-
Française. Dele, disse Boileau: Dans le sac ridicule où
Scapin s'enveloppe je ne reconnais plus l'auteur du
Misanthrope - ("No saco ridículo onde se envolve
Escapino, não reconheço mais o autor de O
Misantropo"). Como encenador, ficou também
conhecido pelo seu rigor e meticulosidade.
Molière
William Shakespeare (Stratford-upon-Avon, 1564
(batizado a 26 de abril) — Stratford-upon-Avon, 23 de
abril de 1616) foi um poeta, dramaturgo e ator inglês,
tido como o maior escritor do idioma inglês e o mais
influente dramaturgo do mundo. É chamado
frequentemente de poeta nacional da Inglaterra e de
"Bardo do Avon" (ou simplesmente The Bard, "O
Bardo"). De suas obras, incluindo aquelas em
colaboração, restaram até os dias de hoje 38 peças,
154 sonetos, dois longos poemas narrativos, e mais
alguns versos esparsos, cujas autorias, no entanto,
são ainda disputadas. Suas peças foram traduzidas
para todas as principais línguas modernas e são mais
encenadas que as de qualquer outro dramaturgo.
Muitos de seus textos e temas permanecem vivos até
os nossos dias, sendo revisitados com frequência,
especialmente no teatro, na televisão, no cinema e na
literatura.
William Shakespeare
VÍDEO
Shakespeare Apaixonado (1998)
William Shakespeare, o jovem astro do teatro
londrino, sofre um bloqueio criativo e não consegue
escrever sua nova peça. Mas as coisas mudam
quando conhece Viola de Lesseps, uma jovem que
deseja ser atriz, algo considerado revolucionário no
final do século 16. Viola se torna a musa inspiradora
e a grande paixão de Shakespeare, que logo
descobre que ela já estava prometida para outro
homem.
VÍDEO
REFERÊNCIAS
BEZERRA, Juliana. Tutancâmon. Disponível em:
https://www.todamateria.com.br/tutancamon/. Acesso
em 02 de Mar. de 2022.
IMBROISI, Margaret; MARTINS, Simone. Arte Egípcia. História
das Artes, 2022. Disponível em:
<https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-na-
antiguidade/arte-egipcia/>. Acesso em 02 Mar 2022.
AIDAR, Laura. Arte Romana. Disponível em:
https://www.todamateria.com.br/arte-romana/. Acesso
em 02 de Mar. de 2022.
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  • 1. Breve História da Arte (Parte 1) Profª Thais Caroline Artes
  • 2. HABILIDADE CURRÍCULO EM AÇÃO: (EM13LGG201) Utilizar as diversas linguagens (artísticas, corporais e verbais) em diferentes contextos, valorizando-as como fenômeno social, cultural, histórico, variável, heterogêneo e sensível aos contextos de uso. (EM13LGG103) Analisar o funcionamento das linguagens, para interpretar e produzir criticamente discursos em textos de diversas semioses (visuais, verbais, sonoras, gestuais).
  • 4. Cronologia 20.000 a.C. Arte Rupestre 3.000 a.C Arte Egípcia 1150 a.C. Arte Greco/Romana 476 d.C 1300 d.C. Renascimento Idade Média
  • 5. ARTE RUPESTRE Caverna de Lascaux e suas pinturas rupestres
  • 6. ARTE RUPESTRE 1. Arte rupestre é o termo que denomina as representações artísticas pré-históricas realizadas em paredes, tetos e outras superfícies de cavernas e abrigos rochosos, ou mesmo sobre superfícies rochosas ao ar livre. A arte rupestre divide-se em dois tipos: a pintura rupestre, composições realizadas com pigmentos, e a gravura rupestre, imagens gravadas em incisões na própria rocha. 2. Em geral, trazem representações de animais, plantas e pessoas, e sinais gráficos abstratos, às vezes usados em combinação. Sua interpretação é difícil e está cercada de controvérsia, mas pensa-se correntemente que possam ilustrar cenas de caça, ritual, cotidiano, ter caráter mágico, e expressar, como uma espécie de linguagem visual, conceitos, símbolos, valores e crenças.
  • 7. VÉNUS DE WILLENDORF (Criado entre 24 mil anos a.C.), descoberta no sítio arqueológico do paleolítico situado perto de Willendorf, na Áustria. Material: Pedra Calcária. Dimensão: 11,1 cm (4 3/8 polegadas). Período: Pré-Histórico - Paleolítico Superior (Arte Rupestre). Local exposto Atualmente: Museu de História Natural de Viena, Áustria.
  • 8. Pintura rupestre representa uma cena de dança ritual, na área de Cogul, sul da Espanha. Foto: Wikimedia Commons. https://archeologie.culture.fr/lascaux/es/visita-cueva VIDEO Cenas de caça. Foto: Wikimedia Commons.
  • 9. O teatro sempre esteve presente na história da humanidade de tanto observar os animais, acabou conseguindo imitar esses bichos, para se aproximar deles sem ser visto numa caçada, por exemplo. Depois, o homem desta época deve ter encenado essa caça para seus companheiros para contar a eles como foi, já que não existia ainda a linguagem como a gente conhece hoje. Isso era teatro, mas ainda não era espetáculo. ENCENANDO A CAÇA E CONTANDO HISTÓRIAS
  • 10. ARTE EGÍPCIA Desenhos nas paredes de Tutancâmon
  • 11. ARTE EGÍPICIA 1. A Arte Egípcia nasceu há mais de 3000 anos a.C. e está ligada à religiosidade, visto que a maior parte das suas estátuas, pinturas, monumentos e obras arquitetônicas se manifesta em temas religiosos. 2. A dimensão das pessoas e objetos não caracterizava uma relação de proporção e distância, mas sim os níveis hierárquicos daquela sociedade. Assim, o faraó era sempre o maior dentre as figuras representadas numa pintura. 3. A lei da frontalidade é a característica mais marcante na pintura egípcia. Essa regra determinava que o tronco das pessoas deveria ser representado de frente, enquanto a cabeça, pernas e pés exibidos de perfil. 4. A maior parte das esculturas do Egito Antigo são representações dos faraós e dos deuses, apresentados em formas frontais, estáticas e sem qualquer expressão facial. 5. Esfinges Egípcias - Com corpo de leão (representado a força) e cabeça humana (representando a sabedoria), as esfinges são, sem dúvida, as esculturas egípcias mais famosas. Elas eram colocadas nas entradas dos templos com o intuito de afastar os maus espíritos.
  • 12. A máscara mortuária dourada de Tutancâmon no Museu Egípcio do Cairo. Tutancâmon foi um faraó da 18º dinastia e reinou no Egito durante nove anos, de 1336 a 1327 a.C. a descoberta do seu túmulo praticamente intacto no ano de 1922, graças ao arqueólogo britânico Howard Carter, restaurou seu nome na história do Antigo Egito.
  • 13. VISITA VIRTUAL EM MUSEUS E PIRÂMIDES EGÍPCIAS Tutancâmon Hall no Museu Egípcio - https://my.matterport.com/show/?m=85n 8j312Ur4 Tumba de Menna, localizada na Necrópole de Tebas – https://my.matterport.com/show/?m=vLY oS66CWpk&fbclid=IwAR0AvW2Jo55TsJ SjxLc4YUVq9pRZCBqkg7jEDkf2YjL0Xhr zhwJz4rPbvuE A tumba TT69 está localizado em Sheikh Abd el-Qurna, parte da necrópole de Theban, na margem oeste do Nilo, em frente a Luxor. É o local de sepultamento do oficial egípcio antigo Menna, cujos títulos incluíam 'Superintendente de Campos de Amon' e 'Superintendente de Campos do Senhor das Duas Terras'.
  • 14. ARTE GREGA Pinturas nas Cerâmicas e esculturas
  • 15. ARTE GREGA 1. A pintura grega encontra-se na arte cerâmica, porque, infelizmente, tivemos quase o desaparecimento total da pintura maior. Os vasos gregos são também conhecidos não só pelo equilíbrio de sua forma, mas também pela harmonia entre o desenho, as cores e o espaço utilizado para a ornamentação. Além de servir para rituais religiosos, esses vasos eram usados para armazenar, entre outras coisas, água, vinho, azeite e mantimentos. 2. A estatuária grega nasceu para venerar os deuses. Mas os deuses gregos, contrariamente dos egípcios ou persas, são concebidos à imagem e semelhança do homem, têm paixões e pensamentos humanos. Na escultura, o antropomorfismo – esculturas de formas humanas – foi insuperável. As estátuas adquiriram, além do equilíbrio e perfeição das formas, o movimento. 3. As esculturas também ocupavam os tímpanos dos templos. Nas métopas colocavam-se cenas míticas com dois ou três personagens, com histórias de heróis, gigantes e centauros. Diana e Acteão, vaso de figuras vermelhas, c.470 a.C., Museu de Boston.
  • 16. Nome da Obra - Laocoonte e Seus Filhos Autor Atribuído a Agesandro, Atenodoro e Polidoro Data - 27 b.c. - 68 a.d. Género Escultura – Técnica Mármore Dimensões -208 × 163 Localização - Museus Vaticanos, Vaticano Museu do Vaticano - https://www.museivaticani.va/cont ent/museivaticani/en/collezioni/mu sei/tour-virtuali-elenco.html
  • 17. TEATRO NA GRÉCIA 1. O teatro grego surgiu das cerimônias e rituais gregos como as Dionisíacas que eram celebrações de caráter religioso ao deus Dionísio, o deus do vinho, do entusiasmo, da fertilidade e do teatro. Os deuses gregos eram muito parecidos com os homens, pois tinham vontades e humores. Uma coisa curiosa nas encenações é que só os homens podiam atuar, já que as mulheres não eram consideradas cidadãs, por isso as peças eram encenadas com grandes máscaras. 2. Foi na Grécia que surgiu a dramaturgia com Téspis que também representou pela primeira vez o deus Dionísio, criando o ofício de ator. Também na Grécia antiga surgiram dois gêneros do teatro a Tragédia e a Comédia. 3. Nas tragédias gregas os temas eram ligados às leis, à justiça e ao destino. Nesse gênero eram contadas histórias que quase sempre terminavam com a morte do herói. Os autores de tragédia grega mais famosos foram Ésquilo, Sófocles e Eurípedes. Ao contrário da tragédia, na comédia grega as histórias visavam o riso do espectador, eram formas engraçadas de perceber a vida chamadas sátiras. Um grande autor de comédia grega foi Aristófanes. Todos esses autores influenciaram muito o teatro que veio depois e suas peças são encenadas até hoje.
  • 19. Antigo Teatro na Acrópole Grega, Atenas
  • 23. TEATRO ROMANO 1. O teatro romano não é um reflexo do teatro grego. Eles importaram a cultura grega, porém tinham seu próprio estilo. O teatro romano perde o caráter de sagrado e visa à diversão e ao prazer, a comédia toma o lugar da tragédia. Os espetáculos de circo romanos eram violentos, se baseavam em competições entre os romanos e os cristãos os quais eram sacrificados publicamente. 2. O teatro latino é uma das maiores expressões da cultura da Roma Antiga . Fortemente caracterizado no sentido do entretenimento, foi frequentemente incluído em jogos, ao lado de lutas de gladiadores (lutador que combatia em arena contra outros lutadores ou com feras, para divertimento público ), mas acima de tudo, desde as suas origens esteve ligado a festas religiosas . CARACTERÍSTICAS DA ARTE ROMANA • Influência da arte etrusca: expressão realista; • Influência da arte grega: expressão de ideal de beleza; • Uso de arcos e abóbodas na arquitetura; • Representação realista na escultura; • Colorido, delicadeza e precisão nos detalhes da pintura.
  • 24. Pintura romana na Vila dos Mistérios, em Pompeia (séc. I a.C.)
  • 25. Performances teatrais na Roma Antiga: resumo da literatura latina
  • 26. Mosaico romano do século I a.C. representando as máscaras trágicas e cômicas (Roma, Museus Capitolinos)
  • 27. Coliseu é um anfiteatro oval localizado no centro da cidade de Roma, capital da Itália. o maior anfiteatro já construído e está situado a leste do Fórum Romano.
  • 28. Os espetáculos de naumaquia (A palavra naumaquia, designava simultaneamente na Roma Antiga tanto o espetáculo no qual se representava uma batalha naval como a piscina, ou o edifício, onde esta era encenada.) podem ter acontecido no anfiteatro.
  • 30. "A última prece dos mártires cristãos", por Jean-Léon Gérôme (1883).
  • 33. ARTE MEDIEVAL 1. A arte medieval está ligada a um período conhecido como Idade Média, que durou aproximadamente desde a queda do Império Romano em 476 d.C. até o inicio do Renascimento, em 1300. 2. A Arte Gótica no âmbito artístico, refere-se à produção dominante na Idade Média dos séculos XII ao XIV, como resposta ao estilo românico, em um contexto de transformações culturais e econômicas. Teve sua principal significação nas construções das monumentais catedrais, refletindo, secundariamente, nas esculturas e pinturas. 3. Figuras representadas na escultura gótica tornaram-se mais realistas e rigorosamente relacionadas às catedrais medievais. As pinturas também se tornaram mais realistas e, com o surgimento de cidades, a fundação de universidades, o aumento do comércio e a criação de uma nova classe que podia se dar ao luxo de encomendar obras, os artistas começaram a explorar temas mais seculares e assuntos não religiosos.
  • 34. Pintura religiosa de 1308. Têmpera sobre madeira
  • 35. ARTE GÓTICA - ARQUITETURA Catedral em Milão, Itália
  • 36. Rosácea no interior da Abadia de Saint- Denis (França)
  • 37. NOTRE-DAME DE PARIS DE VICTOR HUGO Notre-Dame de Paris, também conhecido como O Corcunda de Notre-Dame, é um romance histórico de autoria do escritor francês Victor Hugo, publicado em 1831. Na obra, Victor Hugo não se limita a descrever apenas a antiga Catedral, mas ilustra historicamente a sociedade da Paris medieval, e os contrastes dos seus personagens, desde os pedintes e ciganos ao rei e à nobreza.
  • 38. TRAILER - O CORCUNDA DE NOTRE DAME (VIDEO)
  • 39. TEATRO NA IDADE MÉDIA 1. Período de intensa atividade católica. Durante as missas eram representadas passagens da bíblia, porém as autoridades católicas, com medo da perda do caráter sagrado da missa, proibiram as exibições e as peças foram para as praças públicas. 2. Também na Idade Média surgem as comédias bufas com temas políticos e sociais e a farsa com uso de estereótipos que ironizavam acontecimentos do dia a dia. Aparecem os Saltimbancos, companhias de teatro que iam de cidade em cidade apresentando seus espetáculos.
  • 40. Teatro na Idade Média era feita nas igrejas por monges e religiosos
  • 43. RENASCIMENTO Leonardo da Vinci, Michelangelo e Sandro Botticelli
  • 44. RENASCIMENTO 1. O Renascimento foi um movimento artístico, intelectual e cultural que teve início no século XV na Itália. 2. Foi com o declínio do sistema feudal e de diversas caraterísticas associadas ao período medieval, que surgiu a Renascença, um período de efervescência cultural, artística e científica que se espalhou pela Europa. NO TEATRO 1. Na Itália, no final da Idade Média e início do Renascimento, surge a Commedia Dell'Arte, que se baseava em espetáculos teatrais populares, apresentados nas ruas, com textos improvisados e personagens de destaques como Arlequim, Pierrot, Colombina, Polichinelo, Pantaleão, Briguela. 2. Na Inglaterra, a rainha Elizabeth I deu proteção ao teatro da época pois apreciava muito os espetáculos populares. Contava com a ajuda de alguns dramaturgos ingleses para contar a história de seus heróis reforçando o sentimento do nacionalismo. 3. O principal deles era Sheakespeare que também idealizou e construiu o mais famoso teatro inglês: o Globe. Também vale destacar o francês Moliére, patrono dos atores franceses. Moliére foi um comediógrafo, ou seja, se dedicou a escrever comédias e, em suas histórias, explorava as fraquezas e ridículos do ser humano.
  • 45. Obra: O Nascimento de Vênus Autor: Sandro Botticelli Data: 1483 (538 anos) Técnica: têmpera sobre tela Dimensões: 172.5 × 278.5
  • 46. Obra: Pietà Autor: Michelangelo Buonarotti Data: 1499 Técnica: Escultura em Mármore Dimensões: 174 × 195 Local: Basílica de São Pedro, Vaticano
  • 47. Obra: A Criação do homem Autor: Michelangelo Buonarotti Data: 1508-1515 Técnica: Afresco Dimensões: 280 × 570 Local: Teto da Capela Sistina, Roma https://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html
  • 48. Obra: Mona Lisa Autor: Leonardo da Vinci Data: 1503-1506 Técnica: Pintura a óleo sobre madeira de álamo Dimensões: 77 cm × 53 cm Local: Museu do Louvre, França
  • 50. A commedia dell'arte é uma forma de teatro popular que aparece no século XV, na Itália, e se desenvolveu posteriormente na França, permanecendo até o século XVIII, quando da reforma goldoniana da comédia. Suas apresentações eram realizadas nas ruas e praças públicas. As companhias eram itinerantes e possuíam uma estrutura de esquema familiar. Ao chegarem a cada cidade, pediam permissão para se apresentar nas suas carroças ou em pequenos palcos improvisados. Os atores seguiam apenas um roteiro simplificado (canovaccio) e tinham total liberdade para improvisar e interagir com o público. Commedia Dell'Arte A personagem Arlequina inimiga do super-herói Batman no Universo DC é inspirada no Arlequim personagem cômico da Commedia Dell'Arte.
  • 51. PERSONAGENS DA COMMEDIA DELL’ARTE ARLEQUIM COLOMBINA PIERROT PANTALONE
  • 52. Jean-Baptiste Poquelin, mais conhecido como Molière (Paris, 15 de janeiro de 1622 — Paris, 17 de Fevereiro de 1673), foi um dramaturgo francês, além de actor e encenador, considerado um dos mestres da comédia satírica. Teve um papel de destaque na dramaturgia francesa, até então muito dependente da temática da mitologia grega. Molière usou as suas obras para criticar os costumes da época. É considerado o fundador indirecto da Comédie- Française. Dele, disse Boileau: Dans le sac ridicule où Scapin s'enveloppe je ne reconnais plus l'auteur du Misanthrope - ("No saco ridículo onde se envolve Escapino, não reconheço mais o autor de O Misantropo"). Como encenador, ficou também conhecido pelo seu rigor e meticulosidade. Molière
  • 53. William Shakespeare (Stratford-upon-Avon, 1564 (batizado a 26 de abril) — Stratford-upon-Avon, 23 de abril de 1616) foi um poeta, dramaturgo e ator inglês, tido como o maior escritor do idioma inglês e o mais influente dramaturgo do mundo. É chamado frequentemente de poeta nacional da Inglaterra e de "Bardo do Avon" (ou simplesmente The Bard, "O Bardo"). De suas obras, incluindo aquelas em colaboração, restaram até os dias de hoje 38 peças, 154 sonetos, dois longos poemas narrativos, e mais alguns versos esparsos, cujas autorias, no entanto, são ainda disputadas. Suas peças foram traduzidas para todas as principais línguas modernas e são mais encenadas que as de qualquer outro dramaturgo. Muitos de seus textos e temas permanecem vivos até os nossos dias, sendo revisitados com frequência, especialmente no teatro, na televisão, no cinema e na literatura. William Shakespeare
  • 55. Shakespeare Apaixonado (1998) William Shakespeare, o jovem astro do teatro londrino, sofre um bloqueio criativo e não consegue escrever sua nova peça. Mas as coisas mudam quando conhece Viola de Lesseps, uma jovem que deseja ser atriz, algo considerado revolucionário no final do século 16. Viola se torna a musa inspiradora e a grande paixão de Shakespeare, que logo descobre que ela já estava prometida para outro homem.
  • 57. REFERÊNCIAS BEZERRA, Juliana. Tutancâmon. Disponível em: https://www.todamateria.com.br/tutancamon/. Acesso em 02 de Mar. de 2022. IMBROISI, Margaret; MARTINS, Simone. Arte Egípcia. História das Artes, 2022. Disponível em: <https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-na- antiguidade/arte-egipcia/>. Acesso em 02 Mar 2022. AIDAR, Laura. Arte Romana. Disponível em: https://www.todamateria.com.br/arte-romana/. Acesso em 02 de Mar. de 2022.
  • 58. CREDITS: This presentation template was created by Slidesgo, including icons by Flaticon, infographics & images by Freepik OBRIGADA! Do you have any questions? Follow the project updates addyouremail@freepik.com +91 620 421 838 yourcompany.com Please, keep this slide for the attribution